Quand une EDM solaire côtoie cette voix enveloppante, John Linhart n’est jamais bien loin.
C’est en partie grâce à des parents musiciens que les premiers émois de John ont eu raison de son destin. Derrière ce patronyme britannique qu’il tient de son père se cache un chanteur, auteur compositeur français féru de guitare.
Après plusieurs années de scène folk rock, il part pour Londres et opère un virage electro en 2016 en collaborant avec des DJ et beatmakers locaux. A son retour en France, nourri par de fortes appétences pop, electro et house, il sort un premier single, “Take me to the islands”, et pose ainsi les bases de son univers : des textes anglais aux mélodies suaves, aux influences pop et soul soutenues par des instrus aux rythmes entêtants.
John Linhart rejoint l’écurie Musigamy au printemps 2019 et livre de nouveaux titres produits par le DJ et producteur Jack Mallett : “Move On” puis le touchant et intimiste “Can’t Stop Now”. Ce tissage de liens entre l’EDM et la pop devient alors son véritable ADN musical.
Si 2020 restera une année étrange pour tout le monde, ce sera celle du foisonnement de multiples collaborations pour John, en travaillant notamment avec des artistes du label toulousain ‘Sidekick’, Axmod et Vilda, ou les DJ It’s Benzo et Skulljom, sous la bannière du label espagnol Blanco y Negro.
2020 est également l’année de l’élaboration de son premier EP pour lesquel il s’entoure de plusieurs artistes talentueux du monde electro, tels que Seth XVI ou Mat Hours.
Un EP qui promet de concilier les amours musicaux multiples de John Linhart, dont le chant et le toucher de guitare ont rencontré les tempos electro. De la croisée de ces chemins s’est tracée une route au paysage harmonique excitant et savoureux. Un cocktail à l’effet garanti.
Après quelques années loin des planches passées à s’occuper des artistes de la relève via son école artistique, son concours de chant et son agence musicale, Bongo Man sort enfin du nouveau matériel avec sa chanson ÇA PAPILLONNE, qui sera disponible sur toutes les plateformes numériques, le 4 juin 2021 (vidéoclip disponible le 8 juin, sur sa chaine Youtube).
Avec des sonorités urbaines, actuelles et entrainantes, Ça papillonne fait réfléchir et danser à la fois et arrive juste à temps pour la saison estivale. Heureux mélange de mélodie accrocheuse et de paroles sensées et contagieuses, ce premier single du EP à venir (Quand reviendras-tu?) au début de l’automne a de quoi plaire à un grand éventail de gens.
De la pop urbaine. Du rap rose. Du hip-hop poétique. De la romance actuelle. Bongo Man, c’est tout ça. C’est du Nelligan et du Cyrano de Bergerac dans une enveloppe de Bieber avec la dégaine consciente et articulée de Diam’s.
Parce qu’on veut tous ravoir les papillons des premiers jours, dans l’estomac.
C’est à une délicate conversation que “DAISIESFIELDS” vous convie.
Les notes dessinent une intimité à la fois forte et fragile, les mots racontent des histoires, Le pad résonne tel l’écho dans la montage, le piano marche dans la rue, le violoncelle souffle sur les fleurs, la poésie, avance toute nue, libre et légère…
Créé au Mans, “DAISIESFIELDS” vous invite à vous poser un moment,hors du temps, à prendre une respiration profonde et à observer le monde tel qu’il est. Daisy, l’auteur-compositeur du projet, imagine des musiques et des histoires, sur les gens, le vent et le temps qui passent, sur la vie qui rit et sur celle qui saigne, Florent apporte la lenteur, la vitesse, le rythme, la profondeur et l’urgence avec son pad électro et sa guitare aux accents parfois planants, parfois funky, Anne, enveloppe le tout de ses bras lovés sur son violoncelle, looper etmulti-effets à ses pieds. Leurs regards et leurs voix se lient, à eux trois, ils sont comme un orchestre de salon moderne. Des textes, tantôt légers et volatiles, tantôt profonds et marquants, portés par une voix sensible et des arrangements subtils, violoncelle et sons électro à l’équilibre.
Repéré par le dispositif Superforma en 2017, le groupe se verra proposer des
résidences de travail au sein de SMACs, des co-plateaux et une première partie de Chloé LAcaN, concert dans le cadre du BeBop Festival. il est invité pour un co-plateau par la “manufacture chanson” dans le cadre des plateaux IDF. Il partage un concert avec Xavier Plumas (ex Tue-Loup) au quai des arts.
En 2020, il est pré-selectionné au tremplin “Le Mans Pop festival”, instant suspendu par la période de confinement et aux beaux débuts du festival chant’appart en aout 2020. Il travailleront leur set entre les oreilles bienveillantes d’Alexis Hk et de Daran, lors des rencontres répertoires d’Astaffort.
Après plusieurs mois de concerts, le groupe s’est posé en studio, guidé par le talentueux Thierry chassang pour enregistrer son 1er album « PAREIDOLIE », sortie prévue en le 25 juin 2021. Les Illustrations sont réalisées par l’artiste peintre OlgaBarte.
PAREIDOLIE, c’est le titre de ce premier Opus.
La paréidolie, c’est une illusion d’optique, le cerveau perçoit des formes sur des objets du quotidien et les transforme en images concrètes. C’est le point de départ du texte de « Blue paper plane »…
Auteure-compositrice-interprète, Maxyme est une jeune artiste de Bromont née en novembre 2002. Fredonnant avant même de savoir parler, sa maman lui jouait de la guitare lorsqu’elle était dans son ventre. Maxyme a toujours chanté depuis, quotidiennement, du matin jusqu’au soir !
En 2009, pour son plus grand plaisir, elle commença des cours de chant et continue encore à ce jour. Elle a eu comme professeure de chant Émilie Janvier (petite sœur de Marie-Ève Janvier), ainsi que Tatiana Garrido
(participante de La Voix 2015, connue sous le nom d’artiste Mistysa).
En 2010, elle donne son premier spectacle qui lui donne la piqûre des planches! À deux reprises, elle fut finaliste au Festival de la chanson de St-Ambroise, soit en 2011 et 2012. Elle fut aussi la grande gagnante de la catégorie 8-12 ans du concours Talents en Nord en 2012 lors du Mondial Loto-Québec de Laval et a été choisie comme choix du public. Tout ceci l’a mené à faire la première partie des Cowboys Fringants le 23 juin 2013 sur la grande scène Loto-Québec du MLQL. Elle a aussi fait partie des candidats du Gala Révélations 2013. En 2015, elle a été demie-finaliste au Festival des Laurentides ainsi qu’au Petit Festival de Granby.
Elle a participé à plusieurs spectacles dans sa région dont Du Talent pour la vie en 2013, à la Jeune Relève Bromontoise en 2013 et 2015, le Super Spectacle pour Opération Enfant Soleil en 2014, La Revue musicale Glee Style en 2014 et 2015. En juin 2015, elle a également participé au spectacle des festivités de la Fête Nationale du Québec à Granby devant plus de 12 000 personnes. En 2016, Maxyme a participé à La Voix Junior dans l’équipe de Marie-Mai. Sa participation à l’émission lui a permis de démontrer toute la souplesse vocale qu’elle possède.
Elle a fait aussi partie de la troupe Élite des Studios Tapis Rouge ainsi que la Troupe Pop Zone de l’Académie Musikarts où elle prend plaisir à chanter en groupe. Elle donne aussi des cours de chant à de jeunes chanteurs à l’Académie Musikarts, l’école de musique de ses parents.
En ce moment, elle poursuit son perfectionnement vocal avec Kevin Bazinet (gagnant de La Voix 3) et des sessions de coaching avec la très réputée Marla Joy ainsi qu’avec Joanie Rouselle (La Voix 1 et 2). Maxyme s’intéresse aussi à la composition. Elle a écrit déjà plusieurs textes de chansons, dont les singles Never Give Up et Chapter X. Suivant les traces de sa maman et de son petit frère, elle s’est mise à l’apprentissage de la guitare depuis quelques mois. Elle réussit aussi à trouver du temps pour participer à quelques tournages dont Let Go d’Isabel Dréan, une publicité des Studios Tapis Rouge et un vidéoclip de l’artiste Valade.
En 2018, elle lança l’extrait Changer tout ça, qui est une chanson d’espoir sur le thème de l’intimidation. Maxyme a fait l’ouverture avec cette chanson au Stade IGA à Montréal le 18 août 2018 devant des milliers de personnes au Spectacle Familial Jacques Rougeau. La chanson s’est hissée à la 65ème position du TOP 100 des radios correspondantes.
En 2020, elle a participé à The Voice en France. Elle fut sélectionnée dans l’équipe de Lara Fabian et a obtenu plus de 3.1 millions de vues avec son audition à l’aveugle en interprétant 7 Rings d’Ariana Grande. Son extrait précédent qui s’intitule Checkmate a été lancé dans les stations de radio en août 2020. À ce jour, Checkmate a été numéro 23 dans le TOP 100 BDS, numéro 22 dans le TOP 100 des radios correspondantes et numéro 6 sur le palmarès de la chaîne Franco Pop à Stingray.
Dans sa vie de tous les jours, Mackenzie Leighton apprend le métier de fleuriste tout en composant des mélodies douces et des paroles poétiques. D’origine américaine, elle a grandi dans une petite ville du Maine en bord de mer. Après s’être initiée très jeune au piano classique, elle quitte le Maine pour New York à 18 ans et joue dans plusieurs groupes aux inspirations folk, jazz, et indie-pop. En 2017, elle débarque seule à Paris. Dans la chambre de bonne qui lui offre un tout nouveau cadre de vie, elle lance sa carrière musicale en solo.
Avec une simplicité pleine de fraîcheur et un songwriting précis et remarqué, son premier EP éponyme sorti fin 2017 nous berce dans un univers indie folk au gré de morceaux guitare-voix, dans la tradition de Joni Mitchell, empruntant les pas de Phoebe Bridgers et Julia Jacklin. Son deuxième projet “Tourist(e)” sorti en 2020 marque la transition d’une artiste qui vit et crée entre les cultures, en mélangeant ses racines folk avec une instrumentation plus riche, moderne, laissant sa place au groove. Poursuivant dans cette voie, Mackenzie révèle de façon intime la réalité de sa vie d’expatriée, le cœur des deux côtés de l’Atlantique, et pousse les limites de sa propre identité et des sons qui l’accompagnent dans “Fleuriste” prévu pour cet été 2021. Comme dit Rolling Stone, Mackenzie Leighton “devrait mettre du soleil dans votre weekend”. Vous émouvoir et vous surprendre sans aucun doute.
